АСТИНО, «Тайная Вечеря» Алессандро Аллори - Ai Voice
язык: русский
Когда в 2021 году «Тайная вечеря» Алессандро Аллори была возвращена в трапезную бывшего монастыря Астино — то самое помещение, для которого она была написана в 1582 году, — произведение вновь обрело своё первоначальное назначение: стать «мостом-образом» между монашеской трапезой и Словом Божьим.
Картина была заказана именно для этой трапезной в 1580 году аббатом дон Калисто Солари и прибыла из Флоренции в 1583 году.
Как я уже упоминал, сюжет «Тайной вечери» был выбран не случайно: во время трапезы монахи ели в тишине, пока один из братьев читал вслух священные тексты, и большое полотно превращало ежедневную еду в визуальное воспоминание о евангельской трапезе и духовном значении совместного приёма пищи.
Композиция сосредотачивает внимание на центральной группе — Иисусе, Иоанне и Иуде — в момент, когда Христос указывает на того, кто предаст Его.
Аллори, представитель позднего флорентийского маньеризма, персонализировал фон картины деревянной стеной, подчёркивающей яркость одежд, и особенно выделил «трапезу» как символический натюрморт: опресноки и разломленные хлебы, вино и сосуды становятся богословскими знаками евхаристической жертвы и еврейской Пасхи, превращая полотно не только в живописный шедевр, но и в своеобразный урок катехизиса.
История картины — это рассказ о потерях и возрождениях. В конце XVIII века, после наполеоновского указа о закрытии монастырей, полотно было перенесено из трапезной в другие городские помещения; в XIX веке оно оказалось во Дворце Разума (Палаццо делла Рагионе) в Верхнем городе, где долго оставалось в запущенном состоянии и потемневшим от времени. Между 2012 и 2013 годами был проведён «раскрывающий» реставрационный процесс: удалены позднейшие слои и загрязнения, что позволило вернуть первоначальную палитру художника. Следующим шагом стало возвращение картины в её историческое место — в трапезную монастыря Астино.
Любопытный факт: в 1582 году Аллори создал две версии одного и того же «Тайной вечери»: одну — для Астино, а вторую, фреску, — для малой трапезной монастыря дель Кармине во Флоренции. Сравнить их чрезвычайно интересно: они почти идентичны, но на «флорентийском двойнике» в нижних углах по сторонам стола изображены два портрета — справа сам художник, а слева заказчик.
